viernes, 31 de mayo de 2019

Manuel López Azorín presentó su nuevo libro de poemas “La voz que me protege”

En el Café Comercial de Madrid por Pepe Machado

Más de una docena de títulos componen la bibliografía del poeta Manuel López Azorín que ahora se ve incrementada con “La voz que me protege”, obra que no ha podido tener mejor marco para su presentación en sociedad: el Café Comercial de Madrid. Un local histórico a cuyas tertulias literarias concurrían intelectuales de la categoría de los Machado, Valle-Inclan y García Lorca, entre otros muchos. En época más reciente, Manuel López Azorín celebró tertulias con sus coetáneos: Claudio Rodríguez, Ángel González, Pepe Hierro o Gloria Fuertes.
A la presentación del nuevo poemario de López Azorín asistieron poetas, amigos, así como aficionados a la poesía. La escritora y poeta Ana Montojo abrió el acto trazando un delicado perfil personal sobre el poeta y amigo y su nuevo poemario.
Seguidamente, varios poetas -Francisco Caro, Valentín Martín y Ana María Reyes- leyeron poemas de López Azorín, y los cantautores Rafa Mora y Moncho Otero interpretaron algunos poemas musicalizados por ellos. Por último, el autor leyó algunos de sus nuevos poemas, tras lo cual, firmó ejemplares de su nuevo poemario “La voz que me protege”.
Manuel López Azorín, que acaba de ser nombrado por el Ayuntamiento de San Sebastián de los Reyes,  Hijo Adoptivo” de la ciudad, respondió a mis preguntas. 

Manuel López Azorín durante la presentación de su nuevo poemario.

  
--¿Qué significado tiene el título de tu último poemario “La voz que me protege” y cuál es su esencia? 

--Cuando se publicó una extensa selección de mi poesía con el título de "Solo la luz alumbra" (2011) En uno de los poemas, decía: "Solo el amor nos salva, sin amor / anda perdido el eco de la vida. / Solo la luz alumbra, sin la luz, / oscuras, las palabras desvanecen". Así pues, yo busco siempre a través del amor, motor que mueve el mundo y que, en mi opinión, tanto en su cara como en su cruz, contiene todas las temáticas, todo lo que ocupa y preocupa al hombre. "La voz que me protege" es ambivalente y por una parte y como hilo conductor de este libro es la voz de la Poesía, sus palabras, su lenguaje y es también la voz del amor y de la luz que yo trato de encontrar con las palabras, expresarme, como siempre he dicho y he escrito: "Yo me escribo a mí mismo para escribir a todos".  Esa es la voz que yo busco, la que me protege, la que me libera, la que reflexiona sobre lo que acontece a todos, no solo a mí, a los otros, la voz en fin que, con la palabra clara, directa, sencilla, casi sin pirotecnias verbales, canta y cuenta tratando de aunar cadencia y emoción, amor y luz en el poema  para que los lectores, ya al leerlo ya al escucharlo, participen de todo lo que yo siento, les toque los sentidos y, si es así, hagan suyo el poema. Esa es mi intención, eso es este nuevo libro, al menos es el intento de conseguir con cualquier temática que aborde, establecer comunión con los lectores.

--¿Cuándo descubriste tu amor por la poesía? 

--Mi amor por la poesía viene desde niño. Yo dibujaba y al parecer no lo hacía mal y al tiempo escribía letras de canciones (entonces no los llamaba poemas). El médico que visitaba cada semana a mi madre, se llevaba mis dibujos (lo que me enfadaba bastante) y a la semana siguiente me traía libros apropiados a mi edad. Un buen día ya con 13 años me trajo el Cántico de San Juan de la Cruz y me dijo: "quizá no lo vas a entender aún, pero te servirá para aprender su música y escribir eso que tu llamas canciones y que yo creo que son poemas". Y así fue cómo la poesía llegó hasta mí y me convertí en un ávido lector de ella, tanto de los clásicos (que leía en la biblioteca) como de poetas más cercanos en el tiempo.

--¿Qué motivos inspiran tu poesía? 

--Del mismo modo que cualquier palabra es válida en poesía (Rafael Morales solía decirme: da lo mismo rosa que ladrillo, lo importante es que la palabra este en el lugar adecuado), igualmente cualquier temática sirve y ya sea de tipo existencial, de pensamiento o filosófica, de testimonio o compromiso, cualquier motivo puede conducirnos a escribir un poema. 

--¿Te has sentido poeta siempre? ¿Cómo te diste cuenta de ello?

--Realmente me sentí poeta cuando conocí a Claudio Rodríguez en la Universidad Autónoma y tras trabar amistad con él, yo me había matriculado en Derecho, llegó un día en el que me dijo: "tú, me parece que estás haciendo Derecho, pero te has torcido para la poesía". Yo tenía ya más de 30 años y él llevaba razón. Entonces sentí que era poeta y que era lo que quería ser y no otra cosa. 

Manuel López Azorín con la poeta y amiga Ana Montojo.


--¿Por qué sientes la necesidad de escribir? 

--Siempre he sentido la necesidad de escribir, primero canciones, después poemas. Es algo que me libera y también llegué a pensar un día que me salvaba. Dicen que la poesía no sirve para nada, pero yo no lo creo así, la poesía es algo indefinible y misterioso, algo invisible que, los poetas, tratamos de traer a lo visible, es la voz que nos alienta y nos protege, siempre y solo cuando ella quiere.

--¿La poesía es un proceso de la inspiración o del trabajo?

--Sin trabajo, pienso yo, no hay inspiración. Uno tiene en un momento determinado la necesidad de escribir, de expresar algo y surge, en ocasiones una palabra que escuchas, o qué pides prestada porque te ha hecho pensar en algo concreto, o surge todo un verso, ese primer verso que dicen te lo dan los dioses, y como no te pille trabajando, todo eso se queda en nada.

--¿Cómo te gratifica escribir poesía, que te aporta?

--Ya he dicho antes que la poesía a mí me libera, me salva, es una necesidad, un destino, no sé, cuando escribo poesía, mientras la escribo, me parece que soy el rey del mambo. Otra cosa es cuando, acabado el poema y lo dejo reposar, lo vuelvo a leer y, siempre me sucede, el rey del mambo deja de serlo y se convierte en un hombre que a veces duda con el poema, a veces no le termina de convencer y muy de vez en cuando, le gusta alguno. Pero en cualquiera de las situaciones el escribir poesía me gratifica tanto que no podría vivir sin hacerlo o sin fomentarla y difundirla, sin leerla, sin escucharla. Confieso que a mí me da vida y no sé hacer otra cosa.

--En qué momento reconociste que la poesía era el vehículo ideal para expresarte?  

--En muchas ocasiones me han dicho que por qué no escribo en prosa.  Ahora llevo tiempo escribiendo una especie de memoria poética y me ocupa mucho y me resulta más complicado que escribir poesía, pero intentaré terminarla, aunque no sé cuándo.

Los cantautores Moncho Otero y Rafa Mora interpretaron varios poemas de Manuel López Azorín a quien vemos acompañado por Ana Montojo y Francisco Caro. (Fotos: Pepe Machado) 


--¿Qué poetas han influido en tu obra?  

--Muchos, desde los clásicos hasta el 27 muchos, y luego, tras conocer a Claudio Rodríguez, tuve la suerte de que me presentase a Ángel González, Rafael Morales, Celaya y José Hierro, estos poetas me presentaron a otros muchos y así conocí y traté a los poetas de los años 40, 50, 60 y 70, así como posteriores. Esto fue un enorme regalo que comenzó con Claudio y Pepe Hierro y que me hizo aprender de ellos y de todos, porque siempre hay que estar aprendiendo, incluso de los jóvenes.

--¿Diriges tus poemas a un público determinado?  

-- No, yo escribo, como he dicho antes, para todos y nada me gustaría más que así fuera. Entiendo que lo que pienso resulta difícil, uno no puede gustar a todos y es natural; pero cuando escribo, no pienso en nadie concreto. A no ser que trate de escribir un poema de esos que los poetas escribimos en una circunstancia determinada para un amigo o persona conocida etc.

--¿Encuentras diferencias entre tus primeros y tus últimos escritos?

-- En realidad no puedo comparar, mis primeros escritos comenzaron en 1958 y de aquel tiempo solo rescaté una canción escrita en 1962 que se publicó en 1986 y luego en la antología de 2011. El resto de mi poesía a excepción del libro "Marasmo" es una selección de poemas escritos entre 1962 y 1980", en mi opinión es muy semejante en temáticas, quizá no tanto en ejecución técnica, que la que he seguido escribiendo.

--Has sido galardonado con no pocos premios ¿Qué suponen para ti estos reconocimientos?

--Los premios son siempre un modo de darte a conocer cuando eres más joven y un estímulo para seguir escribiendo. Con el tiempo te das cuenta que los premios son un valor relativo y ya no te presentas a ellos porque el estímulo hay que dejarlo para los jóvenes. Sin embargo, los reconocimientos no solo son gratificantes sino que te emocionan en la medida que te los dan sin que tú tengas que presentarte y eso deja siempre un dulce sabor de alegría y de agradecimiento.

--¿Qué opinas de las tres formas posibles que tiene el lector para disfrutar la poesía: cuando se adentra personal e íntimamente en las páginas de un poemario; a través de la interpretación de un rapsoda; o mediante la musicalización vocal e instrumental de un cantautor?

-- Son tres maneras diferentes (y pienso que complementarias) de acercarse a la poesía. Una: leer un poemario en la quietud de tu casa, reflexionar sobre lo leído, emocionarte con un determinado poema es más que interesante y un modo relajado de encontrarse con el poema. Dos: me hablas de poemas dichos o recitados o declamados por un rapsoda, yo, personalmente, prefiero poemas leídos por el poeta, pero habrá mucha gente que guste de acercarse a la poesía así y también es un modo de hacerlo. Y Tres: escuchar un poema que previamente ha sido musicalizado es, en mi opinión, el modo, tal y como se consume la poesía que es muy minoritaria, el mejor cuando se hace bien. La poesía y la música nacieron casi al tiempo y mientras fue oral, siempre anduvieron juntas (habrá quienes piensen que poner música a un poema cuando éste ya tiene su música es una aberración). Yo no lo creo, poner música a un poema es tremendamente difícil precisamente porque hay que tener en cuenta la música del poema y saber ensamblar y poner música a la música del poema. En esto mis cantapoetas (cantautores) favoritos son unos grandes expertos que llevan más de 20 años haciéndolo. Comenzaron junto a mí a musicalizar juntos y continúan.

--¿Las redes sociales, son una herramienta útil para los escritores? ¿qué te aportan a ti?

-- Las redes sociales, me parece a mí, son un medio de difusión y comunicación del ahora importante sabiendo usarlo. Como todo medio tiene sus luces y sus sombras, pero sin duda ha revolucionado este mundo, aunque también ha creado unas prisas nada aconsejables ya que, en general, solo parece interesar el titular y poco o nada entrar a reflexionar sobre todo el contenido. Pongo un ejemplo en mi generación veíamos la película al completo (hasta los títulos de crédito), en generaciones posteriores ya no parecía interesarles la película y se dedicaron a ver el videoclip y finalmente ahora parece ser, como he dicho, que solo ven el titular, (hablo en términos generales). A mí me produce una cierta tristeza.  


--Por último ¿podrías dedicar uno de tus nuevos poemas a nuestros lectores?

De derecha a izquierda: Pedro Chicano, Manuel López Azorín,
Emilio José y Pepe Machado (Foto de archivo)
 
--Naturalmente. Qué mejor que un poema de amor para concluir. Un poeta amigo mío suele decir que la amistad es la forma de amor más hermosa, yo pienso que cualquier forma de amor es hermosa, vaya pues este poema titulado 
"Septiembre 7":

Si todas las mañanas,
con la ventana abierta, 
veo que llegas
a saludarme el día de la mejor manera:

¡Buenos días amor!

Cuando abro y no te encuentro,
tengo miedo a que te hayas olvidado
de traer la palabra necesaria
para que siga vivo,
temor a que suceda cualquier cosa
que te impida llegar.

Temor a que no quieras saber nada
y silencies la voz
que ahora me protege y me procura, amor,
la dicha más hermosa.

Un miedo irracional
a quedarme varado en la playa del mundo
donde náufrago ya, sin salvación posible, 
moriría en silencio, sin palabras.

Con la ventana abierta, amor, te aguardo.

“Septiembre 7”. Del libro "La voz que me protege" (2019)

domingo, 26 de mayo de 2019

La Corporación Municipal de San Sebastián de los Reyes distingue al poeta Manuel López Azorín con el nombramiento de “Hijo Adoptivo” de la ciudad


El poeta Manuel López Azorín ha sido nombrado Hijo Adoptivo de San Sebastián de los Reyes, en un homenaje con el que se reconoce y agradece su aportación e impulso a la vida cultural de la localidad durante más de treinta años.
Además, el Consistorio le premia por haberse convertido "en una figura clave" para la "consolidación poética" de un municipio que se proclama como "La ciudad de la poesía". 

El poeta José Hierro entrevistado en "Tertulias de Autor"  serie literaria creada por Manuel López Azorín retransmitida por el canal local de televisión (CNTV). Foto: Pepe Machado.


Una vida dedicada a la poesía 

Nació en Moratalla (Murcia) en 1946. Se traslada a Madrid en 1954. En 1978 se matricula en la Facultad de Derecho de la Universidad Autónoma de Madrid (UAM). Reside desde 1982 en San Sebastián de los Reyes donde realizó innumerables actividades culturales centradas en la poesía: fundó el Colectivo Helicón de Poesía, dirigió y presentó Tertulias de Autor a través de canal municipal de televisión (CNTV), puso en marcha y dirigió el Centro de Estudios de la Poesía (CEP) en la Universidad Popular "José Hierro"… Creó la revista "Poesía en la diana", ha escrito guiones sobre Claudio Rodríguez, José Hierro, Rafael Morales y Rafael Montesinos. Ha colaborado en revistas de ámbito nacional e internacional. Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés y al árabe. Es el autor de la letra del Himno de San Sebastián de los Reyes con música compuesta por Jesús Vioque. 

Amplia bibliografía

Ha publicado los siguientes poemarios: Marasmo (1986). Vértigo, Premio Zenobia 1993. Amar es mi ejercicio (traducido al árabe), Accésit del Premio Joaquín Benito de Lucas 1997. Versos para después de una película (1998). Libro del desconcierto, Premio de Poesía Rafael Morales 2000. Azul de los afectos (2001). Crónica de Babel, Premio Almedina 2002. De la vida y otros ríos (2003), La ceniza y la espuma, Madrid 2008. Sólo la luz alumbra Antología poética 1986-2010, Madrid (2011). Romancero flamenco (2013). La voz que me protege (2019).
Otros Premios: Alcobendas (1999), "Ramón Rubial" (2000), de Difusión Cultural. Nacional de Poesía "Viriato" (1999). Albaricoque de oro (2007).

Presentación de su nuevo poemario 

Este lunes 27 de mayo, López Azorín, presenta su nueva obra La voz que me protege, en el emblemático Café Comercial de Madrid. El acto contará con la actuación de los cantautores Moncho Ortega y Rafa Mora, que ya han musicalizado una docena de los poemas de López Azorín.  

Pepe Machado

sábado, 25 de mayo de 2019

Aniversario de don Juan Valderrama

Quiero homenajear a uno de nuestros más grandes cantantes, con motivo del aniversario de su nacimiento (24 de mayo de 1916). Homenaje que está aún por celebrarse como se merece este hombre que tiene una biografía y una discografía como para hacer un grueso libro verdaderamente apasionante. Ni su mujer, Dolores Abril, ni su hijo, también cantante y apellidado como su padre, han tenido el valor, el atrevimiento o la ayuda necesaria para organizar ese homenaje tan merecido. 

Pepe Machado entrevista a Juanito Valderrama en el camerino de uno de los teatros madrileños  donde actuaba habitualmente. 

Juanito Valderrama empezó a grabar discos cuando estos eran aún de pizarra y se difundían a través de los aparatos de radio de galena porque los de válvulas aún no estaban al alcance de todos los españoles.
En su interesante anecdotario, cuenta don Juan que en una ocasión fue invitado a cantar en una de las fiestas que organizaba Franco en su residencia de El Pardo. Y cantó, con cierto resquemor, su canción más emblemática , "El emigrante". Franco creyó que era un canto patriótico cuando en realidad, era una composición del artista dedicada a los exiliados españoles tras la contienda civil. Y es más, Franco le pidió a Valderrama que la volviera a interpretar.
En fin, es una de las miles de anécdotas que se podría incluir en ese libro al que me refería antes.

He escrito en el titular de esta crónica, don Juan Valderrama. Si a Concha Piquer se la cita siempre con el 'doña', no menos merecido lo tiene Juanito Valderrana, don Juan Valderrama.
La foto que incluyo es de una de las muchas entrevistas que mantuve con este artista, hombre noble, sencillo, modesto, afable y gran artista.

Pepe Machado

jueves, 23 de mayo de 2019

Nacho López Llandrés presentó su nueva novela "Tu mirada en mis ojos"

Es su segunda novela, de reciente aparición y ya va por la segunda edición

Hace unos días,asistí a la presentación de la segunda novela del periodista Nacho López Llandrés.
El acto, que resultó muy concurrido se celebró en el Centro de Arte de Alcobendas, y asistieron el alcalde Ignacio García de Vinuesa y el concejal de Cultura Fernando Martínez, que entre otros, formularon numerosas preguntas al escritor.

En las fotos, Nacho López Llandrés, entre el alcalde de Alcobendas, Ignacio García de Vinuesa           y el concejal de Cultura Fernando Martínez. Abajo con Pepe Machado.

La editora de "Palabras de Agua" anunció que "Tu mirada en mis ojos" acababa de alcanzar la segunda edición a pesar del escaso tiempo que lleva la obra a la venta.
Mi colega Nacho López Llandres, es periodista y actualmente desempeña el puesto de director y presentador del programa "Hoy por hoy" en la Cadena SER Madrid Norte.
Sus inquietudes artísticas van más allá de la literatura, ya que es cantautor de composiciones propias, y dibujante de animación, actividades que le han reportado no pocos éxitos.
Hasta el momento ha recorrido media España presentando su novela, sobre todo en Ferias del Libro, y espera recorrer la otra media que aún le falta por visitar. 
Pepe Machado

viernes, 17 de mayo de 2019

Día Mundial de Internet


El Día Mundial de Internet es una conmemoración que nació en España, en el año 2005, promovida por la Asociación de Usuarios de Internet (AUI). 



17 de Mayo 2019

Tras el éxito obtenido el primer año, se solicitó a la Organización de las Naciones Unidas (ONU) su celebración a escala mundial, que el organismo acordó en el año 2006. Se estableció como fecha el 17 de mayo, Día de las Telecomunicaciones, ampliándose a Día Mundial de las Telecomunicaciones y de la Sociedad de la Información, comúnmente conocido como Día Mundial de Internet.

A través de esta fecha, se pretende promocionar el uso (el buen uso) de Internet, ya que, aunque la utilización de la Red es muy amplia (especialmente, desde la expansión de los smartphones), todavía hay muchas personas que tienen un acceso limitado, o simplemente no lo tienen.

Según un informe presentado recientemente por Hootsuite y WeAreSocial, en el mundo hay más de 4.300 millones de usuarios de Internet, lo que supone un 56% de la población, que actualmente es de unos 7.700 millones. 

jueves, 16 de mayo de 2019

DÍA INTERNACIONAL DE LA CONVIVENCIA EN PAZ

"Convivir en paz: un proceso necesario para el desarrollo sostenible"



"La Fuerza Provisional de Naciones Unidas en el Líbano conmemora el Día Internacional de la Paz lanzando palomas como símbolo de Paz". Foto ONU/ Pasqual Gorriz.

Cuanto me gustaría que este Día de la Convivencia en Paz se convirtiese en realidad todos y cada uno de los días de todos los años venideros. Que la guerra, el hambre, las enfermedades, las drogas... desaparecieran definitivamente. Que todos los habitantes de nuestro planeta tuvieran oportunidades para que entre todos lográsemos un mundo mejor. 
Sí, es una quimera, un sueño, pero también es un granito de buenos deseos para la construcción de un altísimo edificio llamado Paz.  

Pepe Machado 


"La paz no sólo es la ausencia de conflictos. Convivir en paz consiste en aceptar las diferencias y tener la capacidad de escuchar, reconocer, respetar y apreciar a los demás, así como vivir de forma pacífica y unida. Es un proceso positivo, dinámico y participativo en que se promueva el diálogo y se solucionen los conflictos en un espíritu de entendimiento y cooperación mutuos.
La Asamblea General, reconociendo la necesidad de eliminar todas las formas de discriminación e intolerancia, en su resolución 72/130, declaró el 16 de mayo como el Día Internacional de la Convivencia en Paz, enfatizando la importante función de la sociedad civil, incluidos el mundo académico y los grupos de voluntarios, en el fomento del diálogo entre religiones y culturas, y alentando a que se apoyen medidas prácticas que movilicen a la sociedad civil, como la creación de capacidad, oportunidades y marcos de cooperación".  (Naciones Unidas)


martes, 14 de mayo de 2019

Ximo Tébar celebró el Día Internacional del Jazz con un gran concierto de fusión étnica y jazz

Cuando el jazz se convierte en un super espectáculo: 


Ximo Tébar, creador y director del espectáculo, participando con el ballet en complicidad con un público entusiasmado.


El pasado 27 de abril, la ciudad valenciana de Alginet vivió dos grandes acontecimientos, el Día Internacional del Jazz y el 125 aniversario de la Sociedad Musical de Alginet con un gran espectáculo creado y dirigido por el músico y guitarrista internacional Ximo Tébar.      
El concierto reunió a la África Jazz Dance Big Band, compuesta por solistas, bailarines y percusionistas del Ballet Nacional de Senegal así como la formación anfitriona, la Big Band de Jazz de Alginet.  



La África Jazz Dance Big Band, compuesta por solistas, bailarines y percusionistas del Ballet Nacional de Senegal  y la Big Band de Jazz de Alginet (Valencia).



“Interpretamos, en formato de Big Band extendida con bailarines y percusionistas del Ballet Nacional de Senegal, nuevos arreglos de composiciones emblemáticas de Wayne Shorter, Duke Ellington, Miriam Makeba, etc." matiza Tébar, que además de realizar los arreglos musicales del espectáculo, fusionando ritmos africanos, jazz, flamenco, clásica y world, dirigió la Big Band participando con el ballet en complicidad con un público entusiasmado.            


En este video podéis ver el  espectáculo:


                                                                  
En resumen, un gran concierto en el que el jazz adquirió su máxima espectacularidad complaciendo a un público diverso en edades pero afin en sus gustos a la buena música.

Pepe Machado