Adiós a Carlos Luengo, cantautor de culto

La canción de autor española ha perdido a uno sus creadores más notables

José Mª. Guzmán, Emilio José, Carlos Luengo y Pepe Machado 

Nacido en Albacete y afincado en Madrid, había cumplido recientemente 74 años de edad.
Dio sus primeros pasos en la música en un grupo juvenil pero enseguida decide cantar como solista. No tardaría mucho en convertirse en un ‘artista de culto’ tras la aparición de sus primeras canciones editadas por Hispavox que le ofrece un sustancioso contrato impulsando una incesante carrera como compositor e intérprete. Uno de sus primeros éxitos fue "Yo te quiero tanto", considerado uno de los temas de amor más inspirados de la historia de la música.

Carlos Luengo tuvo muchos amigos entre 

sus compañeros de profesión. En la foto, 

con Víctor Manuel. 

 Su discografía, entre romántica e irónica, como él mismo la definía, comienzan a destacar con una fuerza imparable en los primeros lugares de las listas de éxito y ventas, canciones de su autoría como “Yo no sé”, Mentirosa”, "A tiritar", “Si te vas yo te sigo", “Sobrenatural”, “La campana de la ermita”, “Me voy”, “Que no me has dicho nada”, “Me faltas tú esta noche”, “La educación”, “Con un gorro colorado”, "Dios nos libre...", “Reponiéndome de no verte”, “No hay primavera en Noviembre”, “Te tengo o no”, que conforman sus tres long plays titulados: "Luengos cuentos”, "A la sombra del cielo " y " Tarde pero corriendo", además de numerosos sencillos como "Qué triste estoy”, "Has dicho que si" (segundo premio en el Festival de Benidorm del 76)… etc. 

Carlos Luengo y Guillermo Summers.

Sus apariciones en televisión fueron continuadas en esta década a partir de su participación en el programa “La Gran Ocasión” de Miguel de los Santos en TVE. También fue muy celebrada su participación como compositor de la serie infantil “El monstruo de Sánchezstein" con dirección de Guillermo Summers.

También recibió encargos para cantantes como Emilio José, Nydia Caro, José Vélez, Iñaqui Uranga, Pepe Domingo Castaño, Clemencia Torres, Los Mismos… así como adaptaciones para Jeanette y otros artistas.




Portada del cd de Carlos Luengo
"Tarde... pero corriendo"

Su última grabación fue el cd "Tarde… pero corriendo" que tuvo la excelente acogida del público y los medios de comunicación, obra con la que Carlos demostró la exquisitez de su madurez artística. En esta grabación tuvo la destacada aportación de otro gran músico, José María Guzmán. 

La reaparición de Carlos Luengo fue un acontecimiento. Asistieron muchos amigos y colegas como Emilio José; Pablo Abraira; Agustín Vázquez; Nino Sánchez; Jesús Gluck (ex teclista de Los Bravos); el compositor y baterista Pepe Sánchez; los periodistas Javier de Montini y Esmeralda Marugán y el realizador de televisión Fernando Navarrete, entre otros. Algunos seguidores de Carlos se desplazaron expresamente desde lugares tan distantes como Canarias para presenciar sus conciertos en las salas Galileo Galilei y Clamores.

Mi recuerdo personal

Tuve el enorme placer de presentar a Carlos en el concierto de su reaparición y de la presentación del que fue su último disco. Nos conocíamos desde la aparición de su primer disco, desde entonces sus canciones han ocupado un lugar de honor en mis programas de radio, en cuyas entrevistas siempre contaba como anécdota que la primera actuación remunerada que hizo en su carrera, se la proporcioné yo en el emblemático Pub Ismael de la Plaza de Santa Ana de Madrid, donde se ofrecían sesiones diarias de ‘café-teatro’, que alternadas con actuaciones de Carlos Luengo tuvieron gran acogida por parte del público.



Carlos Luengo y Pepe Machado

Lamentablemente, Carlos Luengo, tras una intensa carrera artística se nos ha marchado porque todos hemos nacido con una etiqueta invisible de caducidad. Sin embargo, su obra, su talento, es decir, su legado queda ya para siempre entre nosotros y para las generaciones venideras.

Descansa en paz, querido Carlos. 

Pepe Machado

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¡Querido amigo y hermano del alma!
Querido Carlos, te has ido muy pronto con las estrellas.
Allá donde quiera que estés, gozarán de tu sabiduría, tu talento y tu buen hacer!

Nos conocimos en los primeros años 80, en los estudios Hispavox. Tuve el honor de grabar tu primer álbum con esta compañía, con arreglos de otro grande. Agustín Serrano!

Cuantas vivencias y horas de estudios hemos compartido…
Nos dejas para deleite de los mortales, tu obra, tus poemas, tus bonitas canciones y tu buena música.

¡Querido Carlos, amigo y hermano del alma! DEP




PEPE SÁNCHEZ
Compositor, pianista y batería

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Creador de hermosas canciones

Ha muerto un gran tipo, Carlos Luengo. Cantautor albaceteño que fue creador de hermosas canciones de los 70, pero que en el año 2015 nos dejó un disco sabroso lleno de elegancia, de pellizco como él tenía. 

Siempre en nuestro corazón, nuestro querido, mi querido, Carlos Luengo. Descanse en paz.


CARLOS HERRERA
Periodista

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Gran talento de la música

Me acabo de enterar y ha sido un golpe para mí. Siempre se mantuvo cercano. Venía a visitarme con frecuencia hasta que se agravó su enfermedad. Un ser humano maravilloso, incluso por encima de su calidad de artista que estaba aún por encima de su calidad de autor. Nunca le fue suficientemente reconocida esas dos virtudes. Aún al margen de la música compartimos muchas cosas juntos: viajes, torneos de tenis, comidas y encuentros de todo tipo. Una pérdida irreparable para mí y para la música.

Carlos Luengo, en mi opinión y desde el cariño que le guardaré siempre, ha sido y es uno de los grandes talentos de la música pop de los setenta/ochenta disfrazado de humilde cantor. 

D.E.P. querido amigo.



MIGUEL DE LOS SANTOS
Periodista y escritor

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Tan buen amigo, tan buen músico

Carlos Luengo, hoy escucho emocionado la canción que me compusiste: “Viento del sur, caballero andaluz que trabajas y lloras a solas”…

Gracias por todo, por ser tan buen amigo, tan buen músico.
Te queríamos mucho a ti y toda tu familia.
Te fuiste muy pronto. Te voy a echar mucho de menos, compañero del alma, compañero.

Adiós amigo mío. Un fuerte abrazo.

EMILIO JOSÉ
cantautor

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Queremos enviar desde aquí todo nuestro cariño a los familiares y amigos de Carlos Luengo, autor e intérprete de un buen número de grandes canciones de los 70 y 80. Descanse en Paz.

Sociedad General de Autores de España

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Con Carlos Luengo se va un gran cantante, una voz cálida y musical y un compositor infatigable hasta el último día, incluso estando en el hospital siguió escribiendo canciones hasta el último día en las libretas que le llevaba Chus, su mujer. Tenía más de 30 canciones completamente concluidas con letra y música, y esbozos de otras muchas. Su mujer, sus dos hijos, Miguel y Javier, y sus tres nietas que han estado a su lado durante toda la enfermedad, agradecen todas las muestras de cariño recibidas.

La Tribuna de Albacete

LA COMUNIDAD DE MADRID, PREMIADA POR SU COMPROMISO CON EL TURISMO ACCESIBLE

La Plataforma Representativa Estatal de Personas con Discapacidad Física (PREDIF) ha reconocido a la Comunidad de Madrid por su compromiso con el turismo accesible, al concederle un premio con motivo de su XXV aniversario. El galardón ha sido recogido por la consejera de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, en un acto celebrado hoy en el marco de la Feria Internacional de Turismo FITUR, en las instalaciones de IFEMA MADRID.

Desde 2018, la Comunidad de Madrid, a través de la Dirección General de Turismo, promueve la accesibilidad de personas con discapacidad en destinos turísticos en estrecha colaboración con PREDIF, que llevó a cabo un estudio centrado en las Villas de Madrid y en varias sedes de Patrimonio Mundial de la región, analizando más de 500 establecimientos tanto públicos como privados, así como los recorridos de los distintos destinos. Este trabajo se ha materializado en iniciativas como la guía Siete experiencias de turismo accesible en la Comunidad de Madrid, la adaptación a la lectoescritura de diversas publicaciones y la mejora de la accesibilidad en oficinas de turismo, como la de San Lorenzo de El Escorial.

Madrid celebra su nombramiento como Capital Mundial del Deporte con un calendario repleto de grandes eventos deportivos  

Presentación a los medios de comunicación de "Madrid, Capital Mundial del Deporte"

• Los campeonatos de España de Escalada y de Atletismo Adaptado, el Torneo Parkour Series y el Congreso Mundial del Deporte debutan este 2022 en Madrid
• El Ayuntamiento apuesta firmemente por el deporte base y aumenta las subvenciones a los clubes un 17 %, pasando de 2,9 millones de euros en 2021 a 3,4 millones este año 

Madrid es la Capital Mundial del Deporte durante el año 2022 y el Ayuntamiento de la capital ha trabajado intensamente con el objetivo de “llenar de deporte la ciudad” como ha explicado la concejala delegada, Sofía Miranda, durante la presentación del calendario de grandes eventos deportivos que convertirán a la capital en un referente nacional e internacional durante este año. 

Así, en 2022 debutarán en Madrid el Campeonato de España de Escalada, que se celebrará del 3 al 5 de junio; el Campeonato de Atletismo Adaptado, que tendrá lugar del 5 al 8 de mayo en el Estadio Vallehermoso; el Torneo Parkour Series, con fecha aún por determinar; el partido de rugby que enfrentará a los Classics All Blacks y a la Selección Española el 21 de mayo en el Wanda Metropolitano; el Campeonato de España de Patinaje artístico sobre hielo el 30 de abril en el Palacio de Hielo y el Congreso Mundial del Deporte del 30 de septiembre al 2 de octubre.
Nuevos deportes y citas consolidadas 

Además, los nuevos deportes tienen un lugar destacado en la programación de 2022, con las segundas ediciones del Madrid Crossfit Challenger Series y los Madrid Urban Sports que debutaron en 2021 con un gran éxito de público, atrayendo a la capital a los mejores deportistas internacionales de Skate, BMX, Scooter, Roller y Crossfit. Nuevas disciplinas deportivas que han venido para quedarse y convertirse en citas indispensables para el deporte madrileño. 

Las calles de Madrid también se volverán a llenar en 2022 con miles de corredores que darán color a la Maratón Popular de Madrid, la Medio Maratón Villa de Madrid y la San Silvestre Vallecana, que en 2021 fueron nombradas por el Ayuntamiento como actividades deportivas de especial significación ciudadana e interés general para la ciudad. 

Y como cada año, Madrid acogerá citas imprescindibles como el Open de España de Golf, el Madrid Mutua Open de Tenis, la etapa final de la Vuelta Ciclista a España, el World Indoor Tour de Atletismo, el Meeting Continental Tour de Atletismo y el Campeonato de España de Pádel, que congregarán en la ciudad a los mejores deportistas del mundo de cada modalidad.

DÍAZ AYUSO ACOMPAÑA A LOS REYES EN LA INAUGURACIÓN DE FITUR, DONDE MADRID SE PRESENTA COMO UN AMPLIO ABANICO DE EXPERIENCIAS TURÍSTICAS  

Los Reyes de España y Díaz Ayuso en la inauguración de FITUR 2022

 • La Comunidad exhibe un estand sostenible y verde, con los folletos en formato QR, en vez de en papel, y vegetación autóctona que será replantada tras su uso

• En él se difundirán mensajes como El mejor estilo de vida del mundo y El mayor destino cultural del mundo, entre otros

• La realidad aumentada y la realidad virtual también estarán presentes en el espacio expositivo, como proyecto piloto para su aplicación al turismo 

La presidenta de la Comunidad de Madrid, Isabel Díaz Ayuso, ha acompañado hoy a Sus Majestades los Reyes en la inauguración de la Feria Internacional de Turismo de 2022, que se celebra hasta el 23 de enero en IFEMA. El stand de la región este año se presenta como un amplio abanico de experiencias turísticas basadas en su rica oferta cultural y de ocio, su patrimonio histórico, sus espacios naturales, su gastronomía, sus vinos y su agenda de grandes eventos deportivos. La instalación, que la Comunidad de Madrid comparte con el Ayuntamiento de la capital, está inspirada en la forma y las características de un abanico, cuyas líneas curvas y elegantes se han trasladado al espacio expositivo, que presenta también otros rasgos distintivos de este objeto, como la sostenibilidad.

En concreto, la estructura cuenta con 1.448 metros cuadrados en planta baja y 210 metros cuadrados en planta primera, distribuidos en un mostrador principal de información, zona expositiva, zona de información turística, escenario, área de reuniones y encuentros profesionales, sala de networking, despachos, sala de prensa y zona de catering, entre otros equipamientos. La escenografía se complementa con una pantalla curva gigante de 13 metros de largo y 3 de alto, que hará que el espectador se adentre en los lugares más emblemáticos y atractivos de la región. Entre los monitores que se distribuyen por toda la instalación, destaca también por su tamaño el que se encuentra colocado como fondo del escenario, de 5 metros de largo y 3 de alto. 

La presidenta de la Comunidad de Madrid,
Isabel Díaz Ayuso en en pabellón de Madrid

El montaje está ambientado con vegetación autóctona como representación de los espacios verdes de la Comunidad de Madrid y de un turismo sostenible en armonía con su entorno. El propio estand se ha llevado a cabo siguiendo criterios de sostenibilidad, como que la vegetación utilizada para los espacios verdes cuente con un certificado de origen que demuestre que no proviene de bosques en los que se haya favorecido la deforestación, y que ésta sea objeto de replantación tras su uso. En este sentido, se ha optado por vegetación autóctona de un vivero, al que serán devueltas las plantas para su reposición. Asimismo, para reducir el consumo de papel, el material informativo de los diferentes productos turísticos se facilita en formato QR. Igualmente, las bolsas donde se entregará el merchandising serán de tela, confeccionadas con algodón 100% orgánico. Estos esfuerzos por alcanzar el mayor grado de sostenibilidad posible en lo que respecta a la feria van en la línea del turismo que promueve la Comunidad de Madrid, sostenible desde el punto de vista medioambiental, así como del desarrollo territorial y socioeconómico. Este modelo lo impulsa promocionando sus lugares Patrimonio de la Humanidad, Villas, rutas del vino, el turismo activo y de naturaleza, así como los espacios y las actividades culturales que convierten a la región en el mayor destino cultural del mundo, y el mejor estilo de vida del mundo, mensajes que se difundirán durante los días que transcurra la feria en el espacio reservado para la Comunidad de Madrid.

La Reina Leticia y Díaz Ayuso 

PATRIMONIO Y NATURALEZA 

Así, habrá un apartado dedicado exclusivamente a los cinco enclaves reconocidos como Patrimonio Mundial por la UNESCO: el Monasterio y el Real Sitio de San Lorenzo de El Escorial; la Universidad y el centro histórico de Alcalá de Henares; el Paisaje cultural de Aranjuez, el Paisaje de la Luz y el Hayedo de Montejo. También tendrán su sección las Villas de Madrid, de manera que los visitantes podrán conocer las posibilidades que presentan estas once localidades madrileñas: Manzanares El Real, Patones, San Martín de Valdeiglesias, Torrelaguna, Villarejo de Salvanés, Buitrago del Lozoya, Chinchón, Colmenar de Oreja, Navalcarnero, Nuevo Baztán y Rascafría. Las nuevas tecnologías permitirán contar con tres guías especiales para conocer estos puntos de interés, un holograma de Miguel de Cervantes y otro de una menina, que se podrán ver a través de la realidad aumentada, a los que se suma una recreación histórica con Felipe II para presentar San Lorenzo de El Escorial y Aranjuez por medio de realidad virtual. Además, por primera vez en FITUR, habrá un espacio denominado Los pueblos de Madrid, para que los 179 municipios de la región estén representados en esta importante cita para el turismo nacional e internacional. También se proyectará un vídeo promocional con imágenes de cada localidad y de sus principales atractivos culturales, naturales y gastronómicos. Otra de las novedades de esta edición, que se celebra en un contexto marcado por la tendencia alcista del turismo rural por el impacto de la pandemia de COVID[1]19, es la incorporación de la marca MadRural a la estrategia de la Comunidad de Madrid, que también dispondrá de espacio propio.

MEDALLAS DE ORO AL MÉRITO EN LAS BELLAS ARTES A 31 PERSONALIDADES E INSTITUCIONES DE LA CULTURA 

El Consejo de Ministros, ha aprobado la concesión de las Medallas de Oro al Mérito en las Bellas Artes correspondientes al año 2021 a 31 personalidades e instituciones de la cultura.

Este galardón distingue a las personas y entidades que hayan destacado en el campo de la creación artística y cultural o hayan prestado notorios servicios en el fomento, desarrollo o difusión del arte y la cultura o en la conservación del patrimonio artístico.


Las 31 personalidades galardonadas con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes son las siguientes:
La bailarina Maribel Gallardo, la poetisa Julia Uceda Valiente, la Semana Negra de Gijón, el director de cine Agustí Villaronga, la Fundación Max Aub, el historietista Paco Roca, Javier Bardem, la Fundación de Arte y Pensamiento Martín Chirino, el grupo de música Amaral, el empresario Daniel Martínez de Obregón, Jaume Plensa, la fotógrafa Colita, Ana Locking, la Fundación Cerezales Antonino y Cinia, Genis Matabosch, la ilustradora y escritora Carme Solé, la entidad Drac Mágic, el cantautor y poeta Pablo Guerrero, el fotoperiodista Chema Conesa, la Junta de Calificación, Valoración y Exportación de Bienes del Patrimonio Histórico del Ministerio de Cultura y Deporte, la cantaora Mayte Martín, la compositora Teresa Catalán Sánchez, el hispanista Ian Gibson, Javier Gurruchaga, la soprano Saioa Hernández, el escritor Juan Muñoz Martín, los desarrolladores de videojuegos Paco Portalo y Paco Suárez, Anton Reixa y Paloma San Basilio. Igualmente, y a título póstumo, ha sido premiado Ramón Casas Vallès.

Sin menospreciar a ninguno de los premiados, destaco aquí a los ocho artistas premiados cuya actividad se desarrolla en el mundo de la música. Esta es la información que se ha facilitado oficialmente sobre los citados artistas por orden alfabético. 

Amaral. Grupo musical español de pop rock y rock originario de Zaragoza formado, a principios de los
90, por Eva María Amaral Lallana y Juan Vicente García Aguirre. Su discografía se compone de diversos álbumes de estudio, una edición especial y dos DVD en directo. ‘Estrella de mar’, su álbum más vendido, ocupa el vigésimo cuarto puesto en la lista de ‘Los 50 mejores discos del rock español’, confeccionada por la revista ‘Rolling Stone’, considerando que "supuso el despegue definitivo de Amaral, el disco que les llevó a la primera línea del rock español". A lo largo de su trayectoria musical, el grupo ha cosechado numerosos premios, entre los que destacan tres Premios Ondas de la Música, diez Premios de la Música, dos MTV Europe Music Awards y el Premio Nacional de Músicas Actuales.

José Pablo Guerrero Cabanillas ‘Pablo Guerrero’ (Esparragosa de Lares, Badajoz, 1946) es un cantautor y poeta extremeño afincado en Madrid desde finales de los años 60. Utiliza un estilo sobrio y poético en los textos de sus canciones. Musicalmente, parte de armonías y melodías tradicionales de su tierra aderezadas con sonidos del folk americano, el rock, el jazz o el flamenco. A mediados de los años 80 introduce ritmos africanos y de otras culturas, además de sonoridades más vanguardistas como el minimalismo, la música aleatoria, el ambient o la música electrónica. Es un cantante español con una larga y reconocida carrera artística. Aunque más conocido como cantautor, como poeta ha ido publicando asiduamente desde 1988. Recientemente, anunció su retirada de los escenarios.         

Ignacio Javier Gurruchaga Iriarte ‘Javier Gurruchaga’ (San Sebastián, 1958) es un artista polifacético del mundo de la música, la televisión y las artes escénicas. En 1976 fundó la Orquesta Mondragón, que ocupó un lugar muy destacado en el panorama musical español. Es a partir del inicio de los años noventa cuando, sin dejar de lado el grupo, se decanta también por la actuación en cine y teatro. A partir de entonces participa en largometrajes como ‘El rey pasmado’ (1991) de Imanol Uribe o ‘Tirano Banderas’ (1993) de José Luis García Sánchez, películas por las que fue nominado a los Premios Goya como mejor actor de reparto. También participó como actor en otras películas como ‘Jara’, ‘La duquesa roja’, la última película de Luis García Berlanga (‘París-Tombuctú’) y, más recientemente, ‘Vivancos III’ con El Gran Wyoming y en los filmes Dogma de Juan Pinzás. En 1990 realiza su único disco en solitario, ‘Música para camaleones’. En teatro ha intervenido, entre otras, en la obra ‘Los reyes de la risa’ (2013) de Neil Simon. Su más reciente incursión en el cine la realizó en el año 2014 en la película ‘Mario Moreno Cantinflas’, estrenada en México.

María Teresa Martín Cadierno ‘Mayte Martín’ (Barcelona, 1965) es una cantaora de flamenco y cantante de boleros, además de compositora, ganadora de la Lámpara Minera del Cante 1987. Grabó su primer disco ‘Muy frágil’ en 1994, en el que alternó flamenco tradicional con temas propios. Graba su segundo disco, de boleros, junto al gran pianista Tete Montoliu bajo el título ‘Free boleros’ en 1996, año en el que gana el Premio Ciudad de Barcelona de Música. En 2000 edita su segundo disco de flamenco que lleva por título ‘Querencia’. Posteriormente, editó ‘Tiempo de amar’ (2002) –con la colaboración de Omara Portuondo-; ‘De fuego y de agua’ (2008), con las hermanas Katia y Marielle Labèque; ‘Al cantar a Manuel’ (2009), sobre poemas del poeta Manuel Alcántara; ‘Cosas de dos’ (2012), repertorio de boleros y canciones de amor; y ‘Tempo Rubato’ (2017). Además de los directos de sus álbumes, ha creado espectáculos como ‘Flamenco de cámara’, junto a Belén Maya; o ‘Por los muertos del cante’, con los que ha girado nacional e internacionalmente. 

Teresa Catalán Sánchez (Pamplona, 1951) es una compositora y catedrática española, doctora en Filosofía del Arte y ganadora del Premio Nacional de la Música 2017. Catalán realizó estudios musicales en el Conservatorio Pablo Sarasate de Pamplona, donde se formó con maestros como Fernando Remacha, Luis Morondo, Juan Eraso, Luis Taberna y Pilar Bayona, y se tituló en Piano y Composición. En 1985 fue cofundadora del Grupo de Compositores de Pamplona Iruñeako Taldea Musikagilleak. Cinco años después, en 1990, obtuvo por oposición la cátedra de Composición, Instrumentación y Formas Musicales, cargo que ejerce en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Como docente, dirige trabajos doctorales en colaboración con distintas universidades, e imparte con regularidad cursos y conferencias en diferentes instituciones y entidades. También colabora habitualmente como jurado en premios y concursos nacionales e internacionales de composición e interpretación. Catalán realizó un Máster en Estética y Creación Musical en 2000 y es doctora en Filosofía del Arte por la Universidad de Valencia desde 2005. Es autora de varios libros, artículos y ponencias. Ha publicado algunas de sus composiciones en España y Alemania, que forman parte del programa de estudios en diferentes conservatorios. Es miembro del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, del Consejo Artístico de la Música y del Consejo del Teatro Real. También ha formado parte del Consejo Navarro de Cultura y es miembro electo de número de Jakiunde, la Academia de las Ciencias, las Artes y las Letras del País Vasco, Navarra y Aquitania desde 2015. Ganadora de varios premios de composición e interpretación, en 2017, el Ministerio de Educación Cultura y Deporte le concedió el Premio Nacional de la Música en la modalidad de composición. Y en 2018 fue nombrada Catedrática Emérita del Real Conversatorio Superior de Música de Madrid. En 2021, con motivo de su 70 cumpleaños, la Fundación Baluarte la felicitó públicamente y anunció el estreno de la obra encargada a Catalán, ‘El canto de Atenas’, en otoño de ese año.16 Ese mismo año, recibió el Premio Príncipe de Viana de la Cultura, galardón que otorga el Gobierno de Navarra.

Saioa Hernández del Río (Madrid, 1979) es, actualmente, la soprano más internacional de nuestro país desde su debut en 2018 el Teatro de la Scala di Milano en la apertura de la temporada como Odabella en el Attila de Giuseppe Verdi, dirigida por el maestro Riccardo Chailly y escena de Davide Livermore. En los últimos años ha actuado en numerosos teatros de todo el mundo como el Royal Opera House de Londres, Gran Teatro del Liceo de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Deutsche Oper Berlin, Melbourne Recital Center, Dresden Semperoper, Arena di Verona o Maggio Musicale Fiorentino, entre otros. Sus próximos compromisos incluyen su debut en la Wiener Staatsoper como Tosca, en la Staatsoper Unter den Linden como Madama Butterfly, su vuelta al Teatro de la Zarzuela de Madrid con la obra ‘Circe’ de Chapí, su debut en la Opera de Montecarlo con un espectáculo de zarzuela con motivo de la Fiesta Nacional, además de numerosos conciertos y recitales junto a Plácido Domingo en el Festival de Ljubljana, Belgrado y Viena, y a Francesco Pio Galasso en Festival de A Coruña. Ha recibido numerosos primeros premios en competiciones internacionales, incluyendo el Manuel Ausensi en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona en 2009, Vincenzo Bellini en Puteaux (France) 2010, y Jaume Aragall en Barcelona 2010. Asimismo fue premiada como la Mejor Voz Femenina del año 2016 en España.

Antonio Javier Eulogio Rodríguez Reija ‘Anton Reixa’ (Vigo, 1957), más conocido como Antón Reixa, es un escritor, músico, poeta, guionista, productor y director de cine español. Se trata de un artista polifacético cuyos trabajos abarcan todos los campos, desde música, cine, teatro, poesía, narrativa, televisión o radio. Fue el líder de uno de los grupos más representativos de ‘La Movida’ de Vigo, Os Resentidos, hasta su separación en 1994. Durante este tiempo, Reixa también escribe teatro, realiza algunos célebres vídeos experimentales y programas de radio. En 1998, estrena en la Televisión de Galicia (TVG), bajo su dirección, ‘Mareas vivas’, una serie ambientada en la Galicia marinera actual que batió récords de audiencia en este canal autonómico. Un año más tarde, con parte del equipo de la serie, funda la productora Portozás Visión. Su proyecto más ambicioso, hasta el momento, es la adaptación al cine de la novela de Manuel Rivas, ‘El lápiz del carpintero’, protagonizada por María Adánez, Tristán Ulloa y Luis Tosar, realizada en 2002; a la que seguiría en 2007 ‘Hotel Tívoli’, con Tosar de nuevo entre el reparto principal.

Paloma Cecilia San Basilio Martínez ‘Paloma San Basilio’ cantante y actriz (Madrid, 1950), conocida artísticamente como Paloma San Basilio, se hizo muy popular por su trabajo en el mundo de la música, tanto por su discografía (ha vendido cerca de 16 millones de discos), como por sus actuaciones en diversos espectáculos musicales. Entre los reconocimientos que ha recibido por su carrera, destaca el Premio Grammy Latino. Su primer LP se llamó ‘Sombras’ que publicó en 1975, teniendo una gran repercusión internacional. Desde entonces su carrera no ha cesado. En 1979, destacó ‘En directo’, que recoge uno de sus singles más conocidos, ‘Beso a beso... dulcemente’. Un año después estrena ‘Evita’, un musical que no solo triunfa en España, también en gran parte de Latinoamérica. Poco a poco, su fama se va consolidando y se incrementa con la publicación de tres discos más, con canciones emblemáticas como ‘Juntos’, ‘Dama’ o ‘Bailando’. En 1985 representa a España en el Festival de Eurovisión con la canción ‘La fiesta terminó’, que da nombre a un álbum de la cantante. Su carrera ha continuado con la participación en musicales como por ejemplo ‘My fair Lady’ o ‘Víctor/Victoria’. 

El acto de entrega de las Medallas se celebrará próximamente. Es de esperar que sean SS.MM los Reyes de España, los encargados de entregarlas como es tradicional. 

Enhorabuena a todos los premiados. 

Pepe Machado