miércoles, 28 de septiembre de 2022

La pintora valenciana Rebeca Plana expone en la Feria Art on Paper de Bruselas

 

Con una selección de su serie abstracta en la que representa los doce meses del año, la obra de Rebeca Plana estará presente en la exposición internacional que acogerá la Feria Art on Paper.


Rebeca Plana ante una de sus obras

Las obras, realizadas bajo distintas técnicas pero todas ellas sobre papel, son una selección de la Galería de Arte Álvaro Alcázar de Madrid.

Los artistas de la galería que estarán presentes junto a Rebeca Plana son Eduardo Arroyo, con su famosa obra inspirada en Carmen Amaya; Kepa Garraza, con sus impactantes imágenes que hacen reflexionar la representación del poder en la cultura occidental; José Luis Serzo, con su fuerte carga simbólica y atemporal; y Ariel Cabrera, quien presenta escenas en las que mezcla Historia y ficción en la Cuba del siglo XIX.

La “Brussels International Contemporany Drawing Fair Art on Paper” se celebra por tercer año consecutivo  en Bruselas (Bélgica) del 5 al 9 de octubre próximos en el Stand #45 de la misma. 

Pepe Machado


martes, 13 de septiembre de 2022

Presentación del libro "Joan Baptista Humet. Vida, canciones y silencios"



Este domingo ha tenido lugar un acto muy esperado, la presentación del libro “JOAN BAPTISTA HUMET. Vidas canciones y silencios” obra del escritor, investigador y cronista Fernando González Lucini.







Un libro biográfico que era necesario y con el que se hace justicia a un personaje, un artista imprescindible en la historia de la música española y más concretamente de la canción de autor. Su obra, su legado está repleto de joyas como Clara, Hay que vivir, Solo soy un ser humano, Amor de aficionado, Otoño en Navarrés, Yo no podría vivir sin ti…

La presentación, en el Auditorio del Centro Cultural Navarrés (Valencia), se inició con interpretaciones de algunas canciones de Humet en las voces de Celia Martínez, Coro y Grupo ‘Fomento Musical’, Emma Córdoba, David Calabuig, Javier Maroto y Rolo Diorio, entre otros.





Fernando González Lucini durante la presentación del libro en Navarrés.


Fernando González Lucini, destaca que “la aventura de escribir y publicar un libro sobre Humet ha sido especialmente hermosa. Desde el inicio me planteé hacer un gran libro –el que HUMET se merece– y después de seis meses de trabajo creo que lo he conseguido con el apoyo y la ayuda de mi amigo Paco Martínez Climent. Es gratificante sentir la memoria viva y recuperada de Humet. Me siento feliz y emocionado, tengo la sensación de que su biografía va volar alto”.

En el libro, Lucini repasa fechas, viajes recorriendo el mundo —como cuando visitó América Latina con el argentino Rafael Amor—, anécdotas, el cancionero y la biografía de Humet, en una obra repleta de testimonios de familiares, amigos y cantantes con los que tuvo relación.




Joan Baptista Humet con Pepe Machado en RNE


Particularmente, me siento orgulloso de figurar en este libro, en una foto que recuerda una de las muchas entrevistas que mantuve con Humet en Radio Nacional de España. Siempre le consideré un gran artista y una persona entrañable.


El próximo 24 de septiembre, el libro se presentará en el 'Centro Lucini de la Canción de Autor' de Granada. Posteriormente se harán presentaciones en Madrid, Tarrasa, Barcelona y otras ciudades.

Por ahora, el libro se puede adquirir a través del email: amigosdehumet@gmail.com, al precio de 25 euros.

viernes, 9 de septiembre de 2022

“3º & 4º” el esperado nuevo disco

 de Miguel Morales


En 2017, Miguel Morales publicó el cd “De corazón”. Dos años más tarde edita “Brothers” dedicado a sus hermanos. Y ahora nos sorprende con el  doble disco titulado “3º & 4º” con veintidós nuevas canciones. 

Miguel Morales muestra la carpeta de su doble disco "3º & 4º"


--Miguel ¿como se te ocurrió sacar un doble cd?

--Estando en plena pandemia decidí sacar un disco cada dos años. El primero salió en 2017. Después, en 2019, saqué el dedicado a mis hermanos y ahora aprovechando este tiempo he sacado, el tercero y el cuarto juntos. En el primer volumen hay doce temas y está cantado todo en español. Es un disco muy variado y si tuviera que destacar alguna de las canciones, me inclinaría por “La contraseña” ya que le ha encantado a mi sobrina Shaila Dúrcal y la va sacar en su próximo single. Y estoy muy contento porque espero que le dé un empujón a su carrera. También hay otro tema, que está dedicado a la que fue una gran piloto del automovilismo, María de Villota, y a la Fundación que preside Emilio, su padre. Yo normalmente no hago letras, pero esta me salió muy graciosa pues dice que “hay un ángel muy veloz en el Cielo al que Dios mandó llamar”, y ella se disculpa diciendo que no lo puede evitar… en fin, el tema es muy bonito y espero que os guste cuando lo escuchéis.

--¿Quiénes habéis participado en tu disco?

-Yo he tocado las guitarras acústicas, el bajo y los teclados, y la producción también es mía. Félix Arribas a quien conocéis bien pues es el baterista de los actuales Brincos y también de Los Pekenikes, también ha tocado percusiones en el disco y ha hecho el diseño gráfico de la carpeta del cd. La grabación la hicimos en el estudio “Lost to the river” de Carlos Sartorius con el que me llevo fantásticamente. Con él también grabamos “Eterna Juventud” el último disco de Los Brincos.


Miguel y Ricky Morales en su etapa en el grupo "Barrabás" con Tito Duarte, J. Luis Tejada, Joao A. Vidal y Daniel L. Jacques.


--Y de Barrabás, aquella gran banda con la tuvisteis tanto éxito en España y en América ¿qué recuerdos conservas?

--Muchos y muy buenos. Precisamente, hay un tema en el disco dedicado Barrabás donde cuento la historia de la gira que hicimos en el 73 en Hispanoamérica. La verdad es que estuvo muy bien, teníamos un concierto cada día en un país diferente. Con decirte que no nos daba tiempo ni para ligar… Terminábamos el concierto, dormíamos unas pocas horas y viajábamos al siguiente país. Y es la historia que cuento en el tema “Gira del 73” con una letra muy bonita de Isabel Peñalba que es una de las hermanas de Las Eclécticas. Hay otro tema que me encanta, “Ayer, hoy y siempre” con letra de Pedro Ruy Blas que según me dijo se inspiró en el amor que tenemos mi mujer y yo desde hace cuarenta y siete años que llevamos juntos.

--Miguel ¿de dónde te nace ese gusto especial por los temas instrumentales?

-Sí, me gustan mucho los instrumentales. Hay siete u ocho entre los dos discos. “Anday” está dedicado a la niñera que tuve durante los cuatro años que viví en Manila; “Félix Rousse” es el barco que nos trajo a España desde Filipinas. Otro instrumental está dedicado a mis dos sobrinos-nietos que se llaman Bruno y Mattia y que nacieron en la misma semana, uno en Canadá y el otro en Barcelona y me dio tanta alegría que les hice una especie de nana, un instrumental que se llama “Nana para Bruno y Mattia”. También hice uno dedicado a los héroes de Baler, “Los últimos de Filipinas”, porque me encanta aquella gesta que hicieron defendiendo territorio español sitiados durante más de un año, y me pareció una cosa de tan grandes héroes que les hice una canción que ha quedado muy bonita.

--¿Tienes ya proyectada la presentación del disco?

--Sí pero no tengo prisa porque aún no me he decidido por una distribuidora para el disco. Lo que si voy a hacer es liarme la manta a la cabeza y como ya son cuatro los discos que llevo grabados voy a estar haciendo rodajes por todos los pubs y clubs de Madrid con la idea de tomar una copa con los amigos y cantar mis canciones y tocar mis instrumentales. Y también cantaría algunos temas de Juan y Junior y de Los Brincos. Ya sabes que con Juan y Junior estuve de guitarra solista cuando tenía diecisiete años de edad, antes de entrar en Los Brincos, y conozco bien la discografía de todos ellos. 


Los hermanos Morales, todos ellos grandes artistas: Junior, Ricky, Carlos, Miguel y Chito, de izquierda a derecha.   
 

--Miguel, observo con admiración que has tenido desde muy pequeño una vida muy intensa en cuanto a música se refiere…

--Así es, mi madre nos inculcó el arte, la música desde muy pequeños a mis hermanos y a mí. Una de nuestras tías es concertista y mi madre también lee y toca música. Mi padre también hacia ragtime y cantaba a lo Bing Crosby. En mi casa siempre hacíamos fiestas que terminaban, como fin de fiesta con una actuación de todos los hermanos y como éramos muy tímidos cantábamos detrás de un biombo. Yo cantaba con mi hermano Carlos “Tintarella di luna”y cosas así. Mi hermano Ricky, cantaba “Soy minero” de Antonio Molina y tocaba la guitarra solista… Y yo era el primer fan de mi hermano Junior, que se empapaba las canciones de Ricky Nelson y de Cliff Richard. Por cierto, estando mi hermano Junior como cantante de Los Pekenikes, mis hermanos y yo les hicimos los coros en aquellas históricas matinales musicales del antiguo Circo Price. Aquello fue muy divertido, recuerdo las actuaciones de Albert Hammond con Los Diamond Boys, y a Los Pekenikes con Pepe Nieto en la batería. Y como te decía antes, a los diecisiete estuve de guitarra solista con Juan y Junior y a los dieciocho entré en Los Brincos. 


Los Brincos: de izquierda a derecha: Ricky Morales, Fernando Arbex, Manolo González y Miguel Morales.  


--Y por cierto ¿vas a continuar tus actuaciones con Los Brincos?

--Sí, con Los Brincos hemos trabajado bastante este año y para esta nueva temporada nuestra productora “Locos Por La Música” nos está preparando muchas sorpresas porque quieren que hagamos movidas interesantes. Y a nosotros, ya sabes que nos encanta alegrar los corazones de los seguidores que tenemos de toda la vida porque hay que ver como se saben todas las canciones desde aquellos guateques y los primeros amores que no se olvidan y que es un mérito de aquellos cuatro jóvenes de poco más de veinte años, que tuvieron la inspiración de hacer canciones fabulosas como fueron, Fernando Arbex, Juan Pardo, mi hermano Junior y Manolo González, a los que menciono en todas las actuaciones. 

Los Brincos del siglo XXI son: Félix Arribas, Jaime Zelada, Francis Cervera, Manolo García y Miguel Morales.


22 canciones cargadas de vivencias


“MIGUEL MORALES 3º & 4º” es el curioso título del doble cd que Miguel acaba de grabar. Y es eso, la tercera y cuarta entregas juntas de su discografía en solitario. Ventidós canciones de su autoría con colaboraciones de Luis Gómez Escolar, Pedro Ruy-Blas, Jeanette Kristof e Isabel Peñalba (Eclécticas), entre otros destacados autores.

Pero es mucho más, es una colección de vivencias, de momentos íntimos, familiares, amistosos, de recuerdos imborrables en la vida de Miguel convertidos en canciones que saben a salsa, a rumbita flamenca, a balada, a folk, a pop, a rock… Miguel es una sorpresa en cada canción.  Y, además, los instrumentales: siete temas con los que Miguel nos deleita con sus guitarras acústicas y teclados. Los arreglos y la instrumentación, inmejorables. Mención especial a los coros, que empastan al estilo Brincos, cosa que no es de extrañar en quien ha formado parte de la legendaria banda con Arbex y González, y con Junior, su hermano, y Juan Pardo, en Juan & Junior.   

En el primer volumen, Miguel canta en español y en el segundo lo hace en inglés, ofreciéndonos así dos imágenes distintas de un mismo cantante y autor.

No es un disco fácil, lo disfrutarán los muy rockeros, dicho sea, en la máxima extensión de la palabra.

Ojalá que Miguel empiece pronto su gira de conciertos por pubs y clubs porque cuando le oigas en directo querrás llevártelo a tu casa, y como su esposa, Fedra, no te lo permitirá, te llevarás este disco.

Por cierto, como Miguel aún no tiene resuelta la distribución comercial del disco, le he sugerido que nos facilite un teléfono para poder adquirirlo ya mismo (666 400 229, en horas de oficina). ¡Ah! la recaudación del disco será donada a la Fundación María de Villota.

Pepe Machado

lunes, 5 de septiembre de 2022

HUMOR por CORELLA  

Fernando Corella, nuestro amigo gran viñetista, caricaturista, dibujante, etc., no ha parado de crear ni siquiera durante las vacaciones. En la playa, junto a las hamacas, la sombrilla, la nevera, etc., se ha llevado su equipo de dibujo "por si le llegaban las musas, que le pillaran trabajando" como dijo Picasso. 

Bromas aparte, Corella nos ha sorprendido una vez más con su desbordante talento, creando 27 nuevas viñetas basadas, en esta ocasión, en estaciones del Metro madrileño hasta a las que ha llevado a los protagonistas del actual panorama político español.  

Estas son, disfrutadlas.   





































lunes, 11 de julio de 2022

EL PERIODISTA MIGUEL DE LOS SANTOS, PREMIO IBEROAMERICANO DE PERIODISMO DE LA FUNDACIÓN UNIVERSIDAD CARLOS III 

El periodista y escritor madrileño Miguel de los Santos, ha sido distinguido con el Premio Iberoamericano de Periodismo, galardón que otorga la Fundación Universidad Carlos III.

Periodista y escritor, Miguel de los Santos desarrolló su carrera como guionista y presentador en la Cadena SER y en TVE, medios de comunicación en los que sus programas alcanzaron gran popularidad. Como escritor, ha publicado tres libros.


La Fundación Carlos III, organizadora de la distinción, nació para impulsar las relaciones diplomáticas, económico-empresariales, culturales, de la justicia, la seguridad y defensa a través de la obra de personalidades americanas y españolas, de un lado y otro del Atlántico. Pertenecen a la Fundación Carlos III, 40 presidentes y expresidentes de repúblicas americanas, la mayoría de sus embajadores y un grupo de setecientas instituciones y profesionales.
El presidente de Honor de la institución es S.M. El Rey Felipe VI.

Miguel de los Santos recibió su Premio Iberoamericano de Periodismo de manos de Armando Veiga Corral, presidente del Grupo Delvesa.


Han recibido los Premios Iberoamericanos, numerosas y consagradas personalidades académicas, y prestigiosos escritores, periodistas, pintores y escultores de 22 naciones iberoamericanas, de los EE.UU. y de Guinea Ecuatorial. Entre los últimos galardonados se encuentran Mario Vargas Llosa, Luis María Ansón, Carmen Posadas, Bieito Rubido o Luis del Val.

Miguel de los Santos recibió su Premio Iberoamericano de Periodismo el pasado 7 de julio, en el transcurso de una comida de gala a la que asistieron prestigiosas personalidades de las ciencias y las artes.


Pepe Machado

martes, 5 de julio de 2022

Brillante acto de entrega de los Premios Fundación Princesa de Gerona 

Cinco mujeres de diferentes nacionalidades se han distinguido en la edición de los Premios de la Fundación Princesa de Gerona 2022. Esto Premios se convocan anualmente con la voluntad de promover y fomentar la iniciativa y el esfuerzo, la investigación científica y la creatividad artística, la solidaridad y el desarrollo del talento de jóvenes emprendedores e innovadores que demuestran inquietud para construir un mundo más justo en un entorno globalizado y que tienen la capacidad de asumir riesgos y la motivación necesarias para inducir cambios en la sociedad.


   Las cinco premiadas.

Las trayectorias que se reconocen en esta edición son las de la actriz, dramaturga y productora María Hervás (en la categoría de Artes y Letras); la ingeniera Elisenda Bou-Balust (categoría Empresa); la física e investigadora Eleonora Viezzer (Investigación Científica); la psicóloga y emprendedora social Claudia Tecglen (categoría Social) y la conservacionista Trang Nguyen (Premio Internacional).

   Momento en el que Claudia Tecglen recibe su premio.

El acto fue presidido por SS.MM. los Reyes, con S.A.R. la Princesa de Asturias y de Gerona y la Infanta Sofía, en el Auditorio Ágora del Museu de les Aigües de Cornellà de Llobregat, (Barcelona). 

Retransmitido por TVE, el acto revistió una solemnidad realmente selecta, donde las premiadas respondieron con gran brillantez a las preguntas de destacados profesionales.

Entre las cinco premiadas citadas se encontraba Claudia Tecglen, psicóloga y emprendedora social que ha destacado muy notablemente por la brillante labor profesional y social que viene realizando en los últimos años.
Además, Claudia está vinculada al mundo de la música ya que su padre es Ernesto Tecglen Torres, que fue guitarrista de los grupos Los Roberts y La Vieja Banda. Además, son descendientes del afamado músico y escritor Mario Tecglen.

Mi más sincera felicitación a padre e hija.
Pepe Machado

lunes, 4 de julio de 2022


La Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento de Valencia (ESMAR) ofrecerá estudios superiores de jazz y música moderna

El reconocido guitarrista y profesor de jazz Ximo Tébar es el responsable del departamento y el saxofonista Josvi Muñoz y el músico y productor Nacho Mañó los coordinadores. 

En la foto superior, alumnos de ESMAR. Abajo, Ximo Tébar y Nacho Mañó. 
 


A partir del próximo curso se podrán seguir estudios de Título de Grado en la especialidad de Interpretación, en la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento (ESMAR).
Ofrecerá ámbitos como Canto Moderno, Clarinete Jazz, Bajo Eléctrico, Guitarra Eléctrica Rock y Fussion, Percusión Latina y Étnica, Música Moderna, World Music, y Producción.

El claustro de profesores de la especialidad lo completan, el trompetista David Pastor, los pianistas Eduard Marquina, Alex Conde, Albert Sanz y Ricardo Belda, y el reputado coach de canto moderno José Mañó.
También el contrabajista titular de la Orquesta Sinfónica del Palau de les Arts, Matt Baker, el bajista cubano Abel Sanabria, el baterista argentino Pepi Taveira, el percusionista cubano José Molina, el guitarrista Charlie Rodríguez, y el ingeniero de sonido y tecnologías musicales Jorge Pérez.
ESMAR, ubicada en la School de L’Eliana (Valencia), cuenta con un innovador plan de estudios que prima la carga lectiva práctica sobre la teórica, experiencias en entornos profesionales y vinculación con el mercado laboral.

La página web, www.esmarmusic.com, ofrece información y documentación de las pruebas de acceso del curso 2022/2023.