viernes, 11 de octubre de 2019



El Festival Internacional de Jazz de Madrid contará con más de 130 conciertos durante un mes:

Herbie Hancock inaugurará la gran cita musical del otoño en la capital, "JazzMadrid19"

•Mike Stern, Eliane Elias, Charles Tolliver, Marcia Ball, Christian Scott, Myra Melford, Joe Lovano, Mina Agossi, Moisés P. Sánchez, Youn Sun Nah, Avishai Cohen, David Virelles, Wallace Roney, Stacey Kent, Giovanni Guidi, Guillermo McGill o Ron Carter, entre los grandes nombres del festival.

•Destacada presencia local con Perico Sambeat; María Toro, Jorge Pardo, Carles Benavent y Tino Di Geraldo.

•JazzMadrid19 vuelve a ser un referente internacional al integrar en su cartel a más de un 40 % de mujeres artistas que lideran sus propios proyectos

El Festival Internacional de Jazz de Madrid, que se ha convertido por derecho propio en el gran acontecimiento musical del otoño en la capital de España, echa a andar. La delegada de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, Andrea Levy, ha presentado la próxima edición, JazzMadrid 19, organizada por el Ayuntamiento de Madrid, que transforma la capital en un gran escenario con más de 130 conciertos del 28 de octubre al 30 de noviembre.

Los amantes de este género se encontrarán con las figuras más sobresalientes de la actual escena internacional y con las propuestas más pujantes del panorama nacional. El programa da cabida igualmente a un buen número de actividades para todos los públicos como cine, danza, conferencias, clases magistrales, residencias o presentaciones de libros, entre otras. 

 Herbie Hancock, pianista, tecladista y compositor estadounidense de jazz.


El último cuarteto del pianista estadounidense Herbie Hancock será el encargado de inaugurar el 28 de octubre, en el Auditorio Nacional de Música, un cartel que cerrará el también pianista Moisés P. Sánchez el último día de noviembre y que reúne todos los atractivos para emocionar y sorprender al público más exigente: diversidad estética, visión contemporánea y aventurera, dosis de jazz vocal y blues, expresividad flamenca, amplia oferta local y presencia por encima del 40 % de mujeres artistas que lideran sus proyectos, una cifra que está al alcance de muy pocos festivales en todo el mundo.
Si Herbie Hancock figura ya en el territorio de las leyendas del jazz, también integran ese espacio otros dos nombres presentes en esta edición y que convertirán en privilegiados a los espectadores que acudan a sus conciertos: el trompetis a Charles Tolliver y el contrabajista Ron Carter.  

Accesibilidad de personas con discapacidad auditiva

Tras el compromiso adquirido en la convocatoria anterior, JazzMadrid19 volverá a ser accesible para personas con discapacidad auditiva. Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, CentroCentro y Conde Duque contarán con bucle magnético y sonido amplificado para que las personas con audífonos, implantes cocleares o pérdida auditiva escuchen la música con total nitidez y sin interferencias ni molestias sonoras. Como novedad en esta edición, varios conciertos contarán con mochilas vibratorias para que los espectadores con discapacidad auditiva los disfruten a través de la vibración de esta tecnología inmersiva. Asimismo, todas las conferencias serán interpretadas en lengua de signos española. 

jueves, 19 de septiembre de 2019

Sin Pedro Iturralde ni Ximo Tébar....

Barcelona Jazz Festival 2019

Reconozco que el programa del Barcelona Jazz Festival de este año es bastante atractivo, con grandes figuras intarnacionales a partir del 28 de septiembre. 
Además de los anunciados en el cartel de la derecha, participarán: Peter Bernstein, Chicuelo & Mezquida, Djavan, Ron Carter, The Campbell Brothers, Tomatito, Chano Domínguez, José Mercé, Estrella Morente, Martirio, Golden Gate Quartet, The Jazz Lincoln Center con Wynton Marsali y otros muchos.  

Pasión por el jazz 


Según los organizadores, "el Festival Internacional de Jazz de Barcelona es una referencia mundial en el género, gracias a un trabajo constante y minucioso capaz de equilibrar los pesos pesados y las nuevas propuestas en un cartel siempre atractivo.
Conciertos gratuitos, clases magistrales a cargo de primeras figuras, interesantes conferencias, encuentros con los artistas... Un cúmulo de actividades paralelas completan la programación, ofreciendo múltiples opciones para disfrutar de la buena música y de la pasión por el jazz durante la celebración del certamen".


Pero no están todos los que son...

En esta edición, habrían tenido sitio, con méritos sobrados, dos grandes del jazz español: el joven guitarrista valenciano Ximo Tébar, precursor del jazz mediterráneo, creador de una veintena de discos de alta calidad, y el saxofonista navarro, el maestro Pedro Iturralde, padre del jazz flamenco y decano en la escena jazzística española que está celebrando este años su 90 aniversario. 
Sin embargo, los organizadores del Barcelona Jazz Festival han dejado escapar la gran ocasión de salir por la puerta grande.   

Por Pepe Machado

En las fotos:  el genial multintrumentista Pedro Iturralde y el innovador Ximo Tébar con su luminosa guitarra.
  


domingo, 15 de septiembre de 2019

"Mastretta en familia" en la Sala Berlanga de Madrid, concierto en el que los niños asumirán el protagonismo convirtiéndose improvisadamente en intérpretes, directores de orquesta y bailarines


>Si tenéis hijos, sobrinos, nietos... no desaprovechéis esta oportunidad para que los niños pasen un rato inolvidable. He visto a Mastretta en varios conciertos para mayores que me han encantado 


Es un multiinstrumentista, compone y hace malabarismos con la música. Ha hecho música para películas, hace conciertos para público selecto y aunque no conozco esta faceta de "Mastretta en familia", estoy seguro que los niños quedarán encantados con este espectáculo dedicado a ellos. Yo pienso llevar a mis nietos. Os recomiendo que consigáis pronto las entradas, muy baratas por cierto, porque la Sala Berlanga tiene una capacidad bastante pequeña. 

Y ahora me gustaría que leyérais cómo define el propio Nacho Mastretta su espectáculo: 

"Es un show único para niños y padres que convoca a la curiosidad de ambos y la maravillosa posibilidad de articular un lenguaje nuevo y universal.
En nuestro programa infantil planteamos un espectáculo en el que proponemos que todos los niños presentes jueguen y disfruten de la música con nosotros. Comenzamos presentando a cada músico con una pequeña pieza que establece confianza, familiaridad y el tono lúdico de espontáneo humor que caracteriza el espectáculo. 

A continuación, gracias a unos sencillos juegos que muestran los valores esenciales de la música, los niños asumirán el protagonismo convirtiéndose improvisadamente en intérpretes, directores de orquesta y bailarines. Así descubrirán la emoción, la sorpresa y el placer de la experiencia musical.”  





La Fundación SGAE, que organiza este ciclo de conciertos, también tiene algo que decir:

"En la música no hay notas pequeñas, ni espectadores menores. Prueba de ello van a ser las actuaciones en directo para uno de los públicos más exigentes: nuestros niños y niñas. La Fundación SGAE ofrece el ciclo de conciertos b minúscula con el que, un domingo al mes, llenaremos de rock & roll, folk y pop la Sala Berlanga para hacer las delicias de los más pequeños, pero también de sus acompañantes". 


Las entradas anticipadas para el concierto de Mastretta en familia en la Sala Berlanga tienen un precio de 3€ + gastos de gestión. 

El concierto de Mastretta es el próximo 6 de octubre a las 12:00 horas en la Sala Berlanga. calle Andrés Mellado, 53, Madrid. 

Por Pepe Machado

lunes, 9 de septiembre de 2019

Dos anécdotas con Camilo Sesto

Camilo Sesto entrevistado por Pepe Machado  en el reportaje 
publicado en el diario "Ideal" de Granada.


En un comentario que escribí anteriormente, la madrugada del domingo día 8, en Facebook, nada más enterarme del fallecimiento de Camilo Sesto, anuncié que posteriormente escribiría un relato con dos anécdotas con Camilo Sesto que he vivido directamente fruto de mis actividades profesionales en los medios de comunicación.
Una de estas anécdotas se refiere a los primeros pasos del artista, cuando formaba parte del grupo Los Botines como cantante. Fue en la primavera de 1966, en Radio Juventud de España, la emisora madrileña en la que dirigí y presenté el programa Show del Disco. 


“Los Botines”, el grupo que nunca pisó el camino del éxito 


"Show del Disco" era un programa de los llamados “cara al público” que emitíamos en directo los domingos por la mañana en el pequeño auditorio de la emisora en la calle Diego de León, 47. Además de las entrevistas que hacíamos a los cantantes y conjuntos que eran noticia en aquellos días, siempre había una actuación, ya fuera de un solista o un conjunto musical. En aquella ocasión invité a Los Botines ya que acababan de publicar su tercer disco, un single con “Te voy a explicar” y “Eres un vago”. Tocaron esos y otros temas, entre ellos el titulado “Pan y mantequilla”, de un disco anterior, que era el más comercial y popular de su incipiente repertorio. 
Los espectadores quedaron encantados con el potente sonido del grupo. Yo les agradecí su participación en mi programa y así terminó todo… hasta que apareció la foto de la actuación de Los Botines que publiqué en la revista musical Fonorama. 

Los Botines con Camilo Sesto durante su actuación
en mi programa "Show del Disco" en Radio Juventud,
foto del reportaje publicado en la revista Fonorama.

Sucedió así… una mañana Camilo Sesto y el guitarra, Paco Candela, se presentaron en la radio preguntando por mi, muy indignados porque su foto había salido publicada en la revista, más pequeña que otra de una nueva cantante, más grande que la foto de ellos que “eran mucho más famosos” como argumentaron los dos músicos. Tras un diálogo algo subido de tono, Camilo y Paco se fueron tan enfadados como llegaron. Fue un mal rato pero todo quedó en una anécdota.
Poco después, Los Botines dejaban de existir para dar paso tres años más tarde, a un nuevo cantante solista: Camilo Sesto.

En Granada, ‘donde todo es posible’

La otra anécdota tuvo lugar en Granada en 1973. En esa esa bella capital pasé el verano trabajando en Radio Granada de la Cadena SER por encargo de Tomás Martín Blanco, director de Programas de la SER, a quién tanto admiré y respeté. Un día me llamó a su despacho de la Gran Vía madrileña y me propuso que me trasladase por algún tiempo a la emisora de Granada, donde sería la ‘estrella’ de la casa, experiencia que me iba a venir bien para ‘foguearme’, como me insinuó Tomás. Aquella proposición no me gustó nada de nada. En aquella época yo estaba escalando posiciones en Radio Madrid gracias a mis trabajos con los grandes presentadores de la época como Miguel de los Santos, Mariano de la Banda, José Luis Pecker, Joaquín Prat, y otros grandes profesionales, con los que aprendí mucho de su maestría ante los micrófonos.

El caso es que acepté la proposición de Tomás Martín Blanco y me marché a Granada con la esperanza de que me llamara pronto y poder recuperar mis actividades en mi querida Radio Madrid y mis reportajes en la revista “El Musical”.



Y efectivamente, en Granada fui la ‘estrella’ de la emisora. Allí me hice cargo como director y presentador de Los 40 Principales, Ahora y Aquí, Radio Granada Madrugada, corresponsal de Hora 25… me exprimieron bien. 
Además, cree un show periodístico en una conocida discoteca granadina y fui el presentador de los conciertos veraniegos que se celebraban en la sala de fiestas del complejo deportivo “Neptuno”, donde actuaban las mejores voces del momento como Raphael, Camilo Sesto…  



Una ‘inyección monumental’ para la afonía de Camilo 

Sí, Camilo Sesto en Granada en junio de 1973. Hacía varios meses que estaban anunciados dos conciertos suyos, uno por la tarde para la gente joven y otro por la noche para público adulto. Camilo Sesto llegó el mismo día del concierto en avión procedente de Galicia donde había dado otro concierto. Y nada más pisar Granada se vió afectado por una afonía tremenda. 
Enseguida se puso en manos de un médico especializado el cual le comunicó que con el tratamiento que le dispensó seguramente recuperaría la voz, pero pasadas… ¡unas cinco horas! Eso implicaba que tendría que suspender el concierto de la tarde y esperar hasta la noche para comprobar si se cumplía la previsión del médico. 

Yo estaba esperando el desenlace pues iba a hacer la presentación de Camilo Sesto si este se reponía de la afonía. Pasadas unas horas, me comunicaron que Camilo mejoraba satisfactoriamente y que posiblemente podría actuar por la noche. Así pues, me fui al camerino de la Sala Neptuno donde Camilo me confirmó que sí, que estaba recuperando la voz. Me comentó que había lamentado mucho no haber podido hacer el concierto de la tarde para el público joven de Granada pero que podría hacerlos por la noche, gracias a la “inyección monumental que me han puesto y que me ha dejado para el arrastre” tal y como me dijo y así consta en la entrevista que le hice y que publiqué en el diario ‘Ideal’ de Granada, cuya página reproduzco aquí con la foto en el camerino. 


Una presentación 
espectacular

Hay algo más que quiero reseñar en este anecdotario en relación con la forma en que tuve que presentar a Camilo Sesto en aquél concierto granadino. Creo que fue su manager quien me dio instrucciones sobre como debía hacer para presentarle. Llegado el momento de la actuación, sonaría una especie de fanfarria o cortina musical interpretada en directo por el grupo de acompañamiento de Camilo, tras la que yo estaría preparado para salir al escenario y hacer la presentación, e inmediatamente después el grupo comenzaría a tocar la primera canción al mismo tiempo que Camilo aparecía sobre el escenario. 
En fin, todo muy espectacular pero a mi no me terminó de gustar ese montaje pues yo no formaba parte del espectáculo. Sin embargo, no puse resistencia a esta forma de presentar a Camilo teniendo en cuenta que había estado tan ‘malito’.

A lo largo de mi carrera profesional he presentado en directo a muchos artistas y jamás me habían dado instrucciones al respecto. Por supuesto, no se atrevieron a insinuarme lo que debía decir en la presentación de Camilo… eso si que no lo habría permitido.
Ni que decir tiene que el concierto de Camilo fue un exitazo. Cantó sus grandes éxitos con su espléndida voz de siempre y el público le premió con largos aplausos. 

Pepe Machado

La capilla ardiente de Camilo Sesto estará abierta al público hasta las 20.00 horas de hoy, en la sala Manuel de Falla de la SGAE


Una larguísima cola de personas rodeaban, a primeras horas de la mañana de este lunes día 9, el edificio y la manzana donde se encuentra la sede madrileña de la Sociedad General de Autores y Editores de España (SGAE) en la calle Fernando VI de esta capital, donde está instalada la capilla ardiente de Camilo Sesto, para que sus admiradores puedan despedirse por última vez del artista.
Cuantas personas lo deseen, podrán visitar la capilla ardiente hasta las 20,00 horas de hoy.  

Los restos de Camilo Sesto llegando a la sede de la Sociedad General de Autores, en presencia
de su presidenta Pilar Jurado. 

La SGAE, a la que el cantante se asoció en 1971, ha abierto una página de condolencias virtual en Facebook, donde están llegando numerosos registros también desde toda Hispanoamérica, para todos los ciudadanos que quieran dejar sus condolencias. "Con una pasión, entrega, talento y éxito enormes, Camilo Sesto es autor de canciones que quedarán para siempre en la memoria de España y América; haber 'vivido así es morir de amor' a la música, de amor a la vida", ha señalado la presidenta de la entidad, Pilar Jurado, quien lamenta su pérdida en nombre de todos los asociados. 

Camilo Sesto (Alcoy, Alicante, 1946), fue un ídolo de larga y exitosa carrera en la que vendió millones de discos -fue el primer cantante español que logró el disco de platino-, registró más de 340 obras y publicó 40 álbumes con los que consiguió cincuenta 'números 1' en distintos países.

Una vez termine el duelo, será incinerado y las cenizas trasladadas a Alcoy (Alicante) por deseo expreso del cantante. 

Por Pepe Machado

sábado, 7 de septiembre de 2019

8 de Febrero 2019: Día Internacional de la Alfabetización


"Nuestro mundo es rico y diverso, ya que cuenta con unas 7 000 lenguas vivas. Esas lenguas son instrumentos de comunicación, de acceso al aprendizaje a lo largo de toda la vida y de participación en la sociedad y en el mundo del trabajo. También están estrechamente vinculadas a identidades, culturas, visiones del mundo y sistemas de conocimiento singulares. Por lo tanto, es fundamental tener en cuenta la diversidad lingüística en el marco del desarrollo de la educación y la alfabetización para construir sociedades inclusivas que respeten la "diversidad" y la "diferencia", preservando la dignidad humana."

Mensaje de la Sra. Audrey Azoulay, Directora General de la UNESCO. 


El Día Internacional de la Alfabetización 2019 es una oportunidad para expresar solidaridad con las celebraciones del Año Internacional de las Lenguas Indígenas 2019 y el 25 aniversario de la Conferencia Mundial sobre Necesidades Educativas Especiales, en la que se adoptó la Declaración de Salamanca sobre la Educación inclusiva.

El Día Internacional de la Alfabetización 2019 se centrará en "Alfabetización y multilingüismo". A pesar de los avances logrados, los problemas de alfabetización persisten, distribuidos de manera desigual entre los países y las poblaciones. Tener en cuenta la diversidad lingüística en el desarrollo de la educación y la alfabetización es esencial para enfrentar estos desafíos y lograr los Objetivos de Desarrollo Sostenible.

Con motivo  se analizarán las principales características del multilingüismo en el mundo globalizado y digitalizado de hoy, así como sus implicaciones para la alfabetización en políticas y prácticas para lograr una mayor inclusión en contextos multilingües.

viernes, 6 de septiembre de 2019

CantAutores, Concierto benéfico en Navarrés (Valencia)

La Asociación Cultural "Amigos de Humet" organiza un concierto a beneficio de la lucha contra el cáncer este sábado 7 de septiembre en el pueblo natal del cantautor Joan Baptista Humet..
Participan: Juan José Mello, Juan Antonio Ordoñez, Emma Córdoba, Mr. Paimor y Celia Martínez, entre otros artistas. 



En palabras de Juan Antonio Ordoñez "Será para ayudar a luchar contra el cáncer, para solidarizarnos con los que lo padecen. Y para recordar de nuevo la brillante obra de Joan Baptista Humet y defender sus canciones como si fueran nuestras... para que no se olviden y para que no le olvidemos.
El concierto es una iniciativa de Paco Martínez Climent, presidente de "Amigos de Humet".
Tendrá lugar este sábado día 7 de septiembre, a las 22,30 h., en la Casa de la Música de Navarrés (Valencia).